في عصر التطورات الرقمية الحديثة، يُعتبر الرسم التقليدي بالغواش مهارة نادرة وتخصصية دقيقة جدا. ويؤكد مصممو المجوهرات على أهميته ويدعون إلى الحفاظ عليه كمتطلب أساسي في عملية صناعة المجوهرات.
مع تغلغل التكنولوجيا الرقمية في عالم المجوهرات، تجدَّد الاهتمام بالطابع الرومانسي الساحر للرسم. أحدثت التطورات التكنولوجية في البرمجيات الرقمية ثورة في مجال تصميم المجوهرات، حيث وفرت الدقة والكفاءة والقدرات الفائقة، وبالرغم من أهمية هذه الأدوات في القيام بمهام مثل النمذجة وتشكيل النماذج الثلاثية الأبعاد، إلا أن النماذج الرقمية وحدها غير كافية لإبراز الفروق الدقيقة الإبداعية للمصمم بفعالية. لذلك، تؤكد المدارس والدورات التدريبية على أهمية الرسم التوضيحي لإبراز مهارات المصمم.
قد تبدو عملية رسم المجوهرات بإستخدام ألوان الغواش أو الألوان المائية المُعتمة بسيطة للوهلة الأولى، لكنها تنطوي على قدر من التعقيد المُبطن، كما هو الحال في جميع أشكال الفنون، يتطلب الإتقان دراسة متأنية ومهارة إستثنائية. ولطالما دافعت صناعة المجوهرات الراقية عن هذه الحرفة التقليدية، حيث تُبرز أعرق دور المجوهرات في (plas vɑ̃dom ) باستمرار أهمية عملية الرسم اليدوي.
• تواصل: حوار فعال
تُعدّ القدرة على رسم المجوهرات أمرًا لا غنى عنه في عملية التصميم. وبالرغم من كونها مهارة كلاسيكية، إلا أن الرسم التخطيطي يُعدّ أسرع وسيلة لتوصيل الأفكار إلى العملاء.
قالت Inesa Kovalova، مؤسسة مدرسة "ارسم لي جوهرة" لرسم المجوهرات:
“You can do a quick sketch in a few minutes and already potentially sell your customer on the idea. Drawing allows you to communicate your vision – it is one of the most important skills of a designer. The illustration is the next step. This is optional but creates an added value.”
"بإمكانك تنفيذ رسم مبدئي سريع خلال بضع دقائق فقط، وقد يكون ذلك كافيًا لإقناع عميلك بالفكرة. يتيح لك الرسم التعبير عن رؤيتك، وهو من أهم مهارات المصمم. أما التوضيح الفني، فيُعد خطوة تالية اختيارية، إلا أنه يضيف قيمة إضافية للعمل."
“First earrings I made for myself to wear after the long time working in jewellery”; By Inesa Kovalova.
واتفقت معها مصممة المجوهرات ورسامة الغواش التقليدية Claire-Chine Hardion، حيث أشارت إلى أن الرسم يُمكّن المصممين من تعديل الأفكار والمفاهيم والتفاصيل مع رغبات العميل، مما يسمح لكلا الطرفين بالتواصل بعفوية وكفاءة.
يشتهر مصمم المجوهرات Austy Lee من هونغ كونغ برسم كل قطعة يدويًا بدقة في كراس الرسم الخاص به، الذي يُطلق عليه "مذكراته البصرية". بالنسبة له، تعكس كل تفصيلة، وضربة، وخط، وقوس، خبرة المصمم، وجمالياته، ودقته، ومعرفته. في العملية الإبداعية، يُلتقط أوستي الإلهام ويُوثقه فورًا، مما يضمن عدم مرور أي فكرة بصورة عابرة دون أن يُسجلها.
أما بالنسبة لمصممة المجوهرات التايوانية Anna Hu ، لا يقتصر رسم المجوهرات على رسم التصاميم فحسب، بل يشمل أيضًا تجسيد الأفكار، واستكشاف الإمكانيات، وصقل المفاهيم. تقول آنا:
“Through drawing, I can visualise how a piece will look and make adjustments before moving to the production stage. It is an integral part of translating imagination into tangible pieces, guiding me from initial inspiration to the final product"
"من خلال الرسم، أتمكن من تصوّر الشكل النهائي للقطعة وإجراء التعديلات اللازمة قبل الانتقال إلى مرحلة الإنتاج. إنه جزء لا يتجزأ من ترجمة الخيال إلى قطع ملموسة، ويرشدني من الإلهام الأولي إلى المنتج النهائي".
Magpie design by Anna Hu
يُعد رسم المجوهرات أيضًا وسيلة التعبير الأساسية للمصممين. تتميز الرسوم التوضيحية المرسومة يدويًا بقدرة فريدة على إثارة المشاعر والروايات التي تلامس العملاء بعمق على المستوى الشخصي.
وضح مصمم المجوهرات الفرنسي ومستشار العلامات التجارية Frédéric Mané إن الرسم اليدوي يُمكّنه من التعبير عن أفكاره، مجسدًا سلاسة أفكاره كامتداد لحركات يديه على الورق. يقول:
"Drawing and then painting allow me to express my emotion as an artist and also deliver aprecise real-size drawing. This enables me to make a proper quote and produce the piece with the right proportions in the workshop.”
"يُتيح لي الرسم ثم التلوين التعبير عن مشاعري كفنان، إلى جانب تقديم رسم دقيق بالحجم الحقيقي. وهذا بدوره يُمكنني من تقديم سعر مناسب وتنفيذ القطعة في الورشة بأبعاد صحيحة ومتوازنة".
Painting and actual diamond ring with a 9-carat red spinel by Frédéric Mané
• القيود التقنية: هل توجد؟!
قللت الرسوم التوضيحية الرقمية بشكل كبير الاعتماد على أقلام الرصاص أو الألوان. وجعلت التطورات الحديثة في البرمجيات الرقمية تصميم المجوهرات أكثر سهولة. ورغم مزاياها، إلا أنها تُشكل أيضًا تحديات في إنتاج قطع واقعية وقابلة للارتداء، ووفقًا لمصممة المجوهرات الرسامة والمحاضرة Jennifer Rowlands
حيث أوضحت قائلةً:
“In a world where digital designs are prevalent, the tactile nature of hand-drawn illustrations stand out. The texture of the paper, the variations in line thickness and even the occasional imperfection add character to the artwork, making it feel more dynamic and relatable”
"في عالم تسود فيه التصاميم الرقمية، تبرز الطبيعة الملموسة للرسوم التوضيحية المرسومة يدويًا. فملمس الورق، واختلاف سمك الخطوط، وحتى العيوب العرضية، تُضفي طابعًا مميزًا على العمل الفني، مما يجعله أكثر ديناميكية وتفاعلًا".
Designs and illustrations By Jennifer Rowlands
وعلاوة على ذلك، كشفت Kovalova أنه لا يُمكن تكرار الرسومات اليدوية بدقة نتيجة لقابلية الخطأ البشري، مما يجعل كل رسم مميزًا فعلا. وأضافت: "يُعرّف مفهوم الفخامة بالندرة. حتى عندما نعيد رسم نفس القطعة لعدة مرات، ستكون كل رسمة مختلفة قليلاً". "هناك حد طبيعي لقدراتنا، لا يُمكننا رسم عدد غير محدود من الأعمال الفنية، ولكن يُمكن توظيف التكنولوجيا لإنتاج نسخ مُكررة عديدة".
وتوافق Hardion هذا الرأي، حيث عبرت إن الرسم باليد يمكّنها من تنمية رؤيتها الفنية الفريدة للفخامة.
• يدًا بيد
يعتقد المصممون أن الطرق التقليدية لرسم المجوهرات يمكن أن تتعايش وتندمج مع التطورات الرقمية. وتقول Hardion إن الحفاظ على كليهما سيكون أكثر إثارة للاهتمام وثراءً من إقصاء أحدهما من العملية التصميمية.
ووفقًا لـ Rowlands، فبينما تستمر الأدوات الرقمية في التطور وتساعد في إنتاج المجوهرات، لا يزال العديد من الحرفيين ونماذج أعمال المجوهرات وأساليب التصنيع يُقدّرون ويطالبون بالرسوم التوضيحية المرسومة يدويًا لبدء العملية الإبداعية.
ومثل جميع البرامج الرقمية وأدواتها، فالتصميم بمساعدة الحاسوب (CAD) له حدوده، ولا يمكنه دائمًا تجسيد تعقيدات الرؤية الإبداعية للفرد. ويشير Hu إلى أن:
“Digital renderings can sometimes feel sterile or overly polished, whereas hand-drawn sketches have a rawness and authenticity that can be very compelling”
" قد تبدو الرسومات الرقمية أحيانًا جافة أو مصقولة بشكل مفرط، بينما تتميز الرسومات المرسومة يدويًا بطابعها الخام والأصيل والذي بدوره يجعلها آسرة للغاية".
وتظل هذه المهارة اليدوية البشرية جزءًا لا يتجزأ من أرقى مستويات تصميم المجوهرات الفاخرة. حيث أطلقت إينيسا كوفالوفا صفحة "Draw me a Jewel" -ارسم لي جوهرة، على إنستغرام عام 2017 م، بهدف الحفاظ على هذه التقنية ونشرها خارج نطاق Vendôme - فاندوم، في وقتٍ كان فيه عالم المجوهرات يُولي أهميةً أكبر للحرفية.
أنبثقت فكرة إنشاء مدرسة من إدراك الفجوة بين احتياجات الصناعة والتعليم. وصرحت كوفالوفا: "ترغب شركات المجوهرات الفاخرة في مصممين مبدعين يتمتعون بمهارات رسم قوية. ومع ذلك، لا تُركز العديد من المدارس الإبداعية على الرسم بما يكفي، خوفًا من أن يُقيد الإبداع. وهذه الفجوة تُحرم العديد من المصممين الموهوبين من مهارات الرسم اللازمة للتفوق في مسيرتهم المهنية".
وإدراكًا منها لهذه الفرصة، أطلقت كوفالوفا "ارسم لي جوهرة" أول دورة تدريبية عبر الإنترنت لرسم المجوهرات، ولاقت نجاحًا فوريًا.
• تذكارات ثمينة
يمكن أيضًا اعتبار لوحات الغواش أعمالًا فنية، خاصةً للنماذج الإبداعية المُصممة حسب الطلب. وأضافت كوفالوفا:
“For unique pieces, the hand drawing is a great addition to the overall experience and value of the piece”
"بالنسبة للقطع الفريدة، يُعد الرسم اليدوي إضافة رائعة لتجربة القطعة وقيمتها الإجمالية".
العديد من لوحات Mané الأصلية موجودة في مجموعات خاصة، حيث حظي بتقدير من عملاؤه المعروفين بهواة جمع التحف، وحتى من قبل العائلات الملكية. وصرح قائلاً:
“I had the honour of having my drawings enlarged in giant format on the walls of the Louvre Palace, in the Paris Museum of Decorative Arts and during the 2019 Imperial Alexandrite exhibition at the Rubeus Milano house”
"كان لي شرف عرض رسوماتي بحجم ضخم على جدران قصر اللوفر، وفي متحف باريس للفنون الزخرفية، وخلال معرض الإسكندرانية الإمبراطورية لعام 2019 م في دار روبيوس ميلانو".
يشغل ماني منصب المدير الفني في دار المجوهرات الراقية "Qannati Objet d'Art"، حيث يصل فن الرسم إلى مستوى غامر جديد ويمكن للعملاء توقع قطع مصممة خصيصًا لتلبية احتياجاتهم بدقة متناهية. يقول ماني:
“I personally sketch their dream designs by hand, which will then be manufactured in France by the best craftsmen based on my drawings”
" أقوم شخصيًا برسم التصاميم التي يحلم بها العملاء يدويًا، والتي يتم بعد ذلك تصنيعها في فرنسا على يد أمهر الحرفيين، بناءً على رسوماتي".
يتوقع المصممون أن يحافظ الرسم اليدوي على أهميته في المستقبل. فعلى عكس الرسومات المُولّدة بالحاسوب، تتمتع الرسومات اليدوية بقدرة فريدة على نقل تفاصيل المجوهرات المصنوعة يدويًا.
يتوقع Lee ارتفاعًا في تقدير المجوهرات الفنية، ويتصوّر أن تُرفق كل قطعة بشهادة من المصمّم نفسه، ولن تقتصر هذه الشهادة على توثيق أصالة القطعة فحسب، بل ستتضمّن أيضًا رسومات التصميم وتواقيع المصمّم. وقد قال في هذا السياق:
"In addition to admiring the physical jewellery, you can also delve into my insights and inspirations behind the design”
"بالإضافة الى الإحتفاء بالجانب المادي للمجوهرات، يُمكنكم أيضًا التعمق في رؤيتي ومصادري الإلهامية التي تقف خلف التصميم".
Jade bangle sketch by Austy Lee
أما بالنسبة لمصممي المجوهرات الذين يعملون مع دور المجوهرات الفاخرة، فغالبًا ما يتم حفظ اللوحات في الأرشيف. ووضحت Hardion:
"When it comes to bespoke projects, clients cherish having paintings of their jewels,” Hardion revealed. “My gouache paintings are typically sent to jewellery makers and must therefore be extremely precise.”
"عندما يتعلق الأمر بالمشاريع المصممة حسب الطلب، يُقدّر العملاء وجود لوحات لمجوهراتهم. وأضافت: عادةً ما تُرسل لوحاتي المرسومة بألوان الغواش إلى صُنّاع المجوهرات، ولذلك يجب أن تكون دقيقة للغاية".
Bubble Tea necklace sketch by Claire-Chine Hardion
تناول المقال الذي قمت بترجمته العديد من المميزات التي تقدمها الرسوم التوضيحية اليدوية، منها (خلق تواصل فعّال) من جانبين: الجانب الأول بين الإلهام الغير مرئي لأفكار المصمم وبين الورق، والثاني بين العميل والمصمم بذاته.
أنا كمصممة قد أتفق مع ماذكرته المصممة Jennifer Rowlands في مسألة وجود (القيود تقنية) لكنها غالباً ماتظهر في تصميمات الهواة وليس المتخصصين بالمجال، لأن المصمم بالإضافة الى ملكة التفكير الإبداعي والتصميمي يملك أداة للرؤية التنفيذية والنقدية ويوظفها ضمن عملية التخيل أو الاستيحاء قبل إكتمال الرسمة على الورق أو الشاشة الإلكترونية. فلا يظهر التصميم في مخيلة المصمم المُحترف كلوحة جمالية فقط بل كعنصر قابل للتحرك والتوظيف والإرتداء.
(يداً بيد) كما ذكرت Hardion وأتفق معها كلياً في الحفاظ على كل الإسلوبين الرسم التقليدي اليدوي ودمجه مع الرقمي والخروج بعمل مبتكر مع الإحتفاظ بالأصالة، لأن المصمم في جوهره لا ينفصل عن العملية التفكيرية التصميمية الإبداعية، واي نوع من أشكال التقدم التكنولوجي الرقمي يُعد في صورته المجردة فكرة إبتكارية في ظاهرها إبداعية في مضمونها لذا يلزم على المصمم الحديث لمس هذا الجانب الرقمي والإحتفاء به ومحاوله توظيفه في عمله الإنتاجي دون فقدانه
لروح الأصالة والإبداع واللمسة المميزة الخاصة به. كما أن الرسومات التوضيحية اليدوية (تذكارات ثمينة) تستحق أن يُحتفى بها.
A model illustrating the difference between traditional drawing and digital drawing using
Procreate, Necklace of Roses By Khulood Ishaqu
• المقال تُرجم من
The art of jewellery drawing | By Isabella Yan
• August 21, 2024. https://news.jewellerynet.
🎓 ابدأ رحلتك في تصميم ورسم المجوهرات الآن!
سجّل في ورشنا الإبداعية لتعلّم رسم وتصميم المجوهرات بخطوات احترافية.
اضغط هنا لاستعراض الورش التدريبية
كاتب المقال :
خلود أمين إسحاق
